что пил доктор ширли в зеленой книге
Дон Ширли
Все Фото
Дон Ширли — биография
Дон Ширли – известный музыкант, композитор и пианист, исполняющий как классическую, так и джазовую музыку. Он экспериментировал с джазом, писал фортепианные концерты, органные симфонии, компоновал струнные квартеты, создавал музыку для виолончели, написал одноактные оперы, а также производил музыку для фортепиано, органа и скрипки.
Музыка Дона Ширли имеет особый характер, и ее трудно отнести к какому-либо конкретному жанру или стилю. Композитор всегда видел в каждом произведении что-то оригинальное и необычное, и даже стандартные мелодии он исполнял своим неповторимым образом. Он был виртуозом, который великолепно справлялся со всеми музыкальными направлениями, от выставочных мелодий до баллад и джаза. В СССР его творчество было неизвестно, и только в 2018 году российская публика узнала о его таланте после выпуска скандального фильма «Зеленая книга», который основан на реальной биографии и личной жизни музыканта.
Детство и юность
Дональд Уолбридж Ширли родился во Флориде в 1927 году. Его родители — ямайские эмигранты. Мать, Стелла Гертруда Янг, была учителем и умерла, когда Дональд был маленьким. Отец, Эдвин, был первым чернокожим священником в США. У Ширли было два брата, Кальвин и Эдвард, которые стали врачами. Эдвард был другом Мартина Лютера Кинга-младшего. Но промоутеры Дональда решили придумать легенду о его происхождении из Ямайки, чтобы привлечь внимание тех, кто не любит темнокожих музыкантов с необычным образованием.
Молодой Дон Ширли
Дональд начал играть на клавишных в двухлетнем возрасте под руководством своей матери. Отец был священником, поэтому Дон часто слушал музыку в церкви и пытался повторить то, что только что прозвучало.
Не смотря на свой юный возраст, Дональд уже демонстрировал талант. Родители поняли, что у их сына есть потенциал, и сделали все возможное, чтобы его развить. Первой учительницей Дона была его мать. В девятилетнем возрасте ему пришло приглашение учиться в Ленинградской филармонии.
Это событие стало важным в жизни юного музыканта. После выступления, на котором Дональд исполнил сложные классические партии, его пришло на членов исполкома из СССР, которые восхитились его талантом.
Родители не смогли отправить Дональда в Советский Союз, и он был слишком мал, чтобы путешествовать самостоятельно.
Мать дала детям начальное музыкальное образование, а затем Дона дополнил свое музыкальное образование, обучаясь у Конрада Бернье и Тадеуша Джонса. Он поступил в Католический университет США в Вашингтоне и получил докторскую степень по музыке. Он также углубился в изучение психологии и литургии, после чего временно отказался играть на пиано.
Карьера
Талантливый музыкант Дон Ширли начал свою творческую карьеру в 1944 году. Тогда он исполнил концерт для фортепиано с оркестром №1 П.И. Чайковского в сопровождении оркестра Boston Pops. Вскоре после этого он выступил вместе с Лондонским филармоническим оркестром и исполнил свою собственную композицию.
В 1949 году Дон Ширли был приглашен правительством Гаити чтобы выступить на Международной выставке в Порт-о-Пренсе. Концерт имел огромный успех и вызвал восторг у аудитории. По просьбе архиепископа Ле Гойза и президента страны Эстиме, музыкант дал еще один концерт спустя неделю.
Однако родные и близкие Ширли настоятельно советовали ему перестать играть классическую музыку из-за предубеждения к чернокожим артистам. Они предполагали, что игра в джазе будет более приемлемой для слушателей. Ширли, хотя и огорченный отказом публики воспринять истинное мастерство чернокожих музыкантов, принял решение остановить свою карьеру пианиста.
Он поступил в Чикагский университет на факультет психологии и нашел работу психологом в Чикаго. Но любовь к музыке пересилила и музыкант вернулся к своей страсти через некоторое время.
В 50-60-х годах Ширли выпустил несколько альбомов совместно с Cadence. В этих альбомах он экспериментировал, смешивая джаз и классическую музыку. Таким образом, Ширли стал создателем своего уникального музыкального жанра. Благодаря основателю лейбла, Арчи Блейеру, он стал известен под именем Дон.
В 1961 году композиция Ширли под названием «Water Boy» попала на сорокое место чарта «Hot 100» журнала «Billboard», где продержалась в течение 14 недель. В том же году Ширли выступал на сцене клуба «Basin Street East», где познакомился с Дюком Эллингтоном, ставшим впоследствии его близким другом.
В июне 1954 года музыканта пригласил Артур Фидлер в Чикаго, где Ширли выступал вместе с оркестром Boston Pops. Через год он и симфонический оркестр NBC выступили на фортепианном концерте Эллингтона в Карнеги-холле. Музыканта также приглашали в телепередачи. Он принял участие в программе «Артур Голдфри и его друзья».
Дон Ширли и Тони Валлелонга
Профессионала затрудняла дискриминация, с которой сталкивались люди африканского происхождения. Искусство должно быть инструментом изменения ситуации, поэтому он решил отправиться в гастрольное путешествие по Южным Штатам США.
В осенне 1968 года Ширли и Симфонический оркестр Детройта дали концерт, посвященный музыке Чайковского. Он сотрудничал с Национальным симфоническим оркестром Америки, Чикагским симфоническим оркестром, Филадельфийским оркестром и Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Кроме того, он выступал сольно в оперном театре Ла Скала в Милане. Концерт, посвященный творчеству Джорджа Гершвина, особенно переживал успешно.
Дон Ширли за пианино
Творческое наследие Ширли включает в себя множество концертов для разных инструментов, симфонические поэмы и музыкальные вариации. Наряду с музыкой он также проявлял интерес к живописи и был известен своим талантом в этой области. В дополнение к этому, он владел восемью языками.
Посещение СССР
Когда Ширли было 18 лет, он познакомился с известным русским композитором Игорем Стравинским и стал его другом. Эта встреча вдохновила молодого музыканта поступить в Ленинградскую консерваторию, где он стал студентом.
Ширли часто приезжал в Москву и Ленинград для концертов. Он был влюблен в СССР и передал эту любовь своим племянникам. Один из них, Кэрол Ширли, навсегда запомнил свою поездку в СССР летом 1987 года, когда ему было всего 16 лет. Начально парень испытывал страх перед поездкой в практически вражескую страну, но Дон Ширли убедил своих родственников, что поездка принесет им много незабываемых впечатлений. Он рассказывал им о Красной площади и других достопримечательностях СССР так романтично и красиво, что в результате они признали, что это было самое замечательное путешествие в их жизни.
Фото Ширли на свадьбе своего брата
Ширли был тепло встречен в СССР. По словам его родственников, никто не обращал внимание на его цвет кожи, его ценили и любили только за его талант и необычное исполнение музыки.
Личная жизнь
В 1960-х годах Тони Лип, который ранее работал охранником в одном из клубов Нью-Йорка, стал водителем и телохранителем Дона Ширли. Но их отношения неожиданно стали похожи на романтический союз, а не на отношения между начальником и подчиненным. Затем в 2018 году был снят фильм «Зеленая книга», который рассказывает о их отношениях. Этот фильм получил премию «Оскар», но не все события, показанные в нем, действительно произошли. В кино роль Дона Ширли исполнил Махершал Али.
Don Shirley изображенный в фильме «Зеленая книга»
В личной жизни у музыканта был только один брак с Джин К. Хилл, которая родилась в Иллинойсе. Они поженились 23 декабря 1952 года, но их семейная жизнь не сложилась, и они развелись.
Смерть
Дон Ширли – это человек, который прожил очень долгую жизнь, он скончался 6 апреля 2013 года в возрасте 86 лет. Причиной смерти стало сердечное заболевание.
Важные работы
Источник
Фильм «Зеленая книга» получил «Оскар»! Мы взяли интервью с племянниками Дона Ширли о фильме и их знаменитом дяде
— Как рано в вашей жизни вы помните своего дядю?
К.Ш.: Вроде бы он всегда был перед нами: на днях рождения, на свадьбах, на похоронах …
М.Ш.: Как и когда выпускали детей из школ и вузов.
К.Ш.: Да, у нас семья, в которой все тут же собираются (смех). И мы общались с Доном довольно близко до его самой последней и важной смерти. Мои родители провели последнюю очень важную неделю с ним, за несколько недель до того, как он умер.
М.Ш.: Мы все очень близки, у нас крепкая и сплоченная семья. Нет секретов, и мы друг для друга всегда готовы помочь и поддержать. Мы очень ценим и уважаем друг друга.
— Так значит его персонаж в фильме «Зеленая книга» не отражает его реальной личности? Что особенно запомнилось вам?
К.Ш.: Абсолютно верно. Он был очень дружелюбным и веселым, у него было множество друзей. Как и показывают в фильме, он был любознательным, элегантным, но разговорчивым и юморным. Он был юмористикой. В целом образ в фильме в малой степени отражает его настоящую личность и поведение.
М.Ш.: Он запомнился своим талантом и роскошностью. Всегда было большое удовольствие поболтать с ним, даже по телефону. Он всегда был очень внимателен, уважителен и вежлив к людям, будь то политик или рабочий.
К.Ш.: Он был настоящим артистом. Как уже сказал Мо, так талантливым и во всем. Он рисовал, пел, играл на множестве инструментов, и что интересно, он всегда брал их с собой везде, куда бы ни поехал. Так как он часто путешествовал по миру, у него были африканские инструменты, флейты из Ирландии, Шотландии … Он или сам играл на них или учился играть. Он всегда был энергичным, полным страсти и вдохновения. Мы были для него очень важны, и он часто говорил нам, что мы потомки потрясающей семьи и должны этим гордиться и уважать его. И как чернокожие люди в этой стране мы должны следить, чтобы получить лучшее.
Как только мы зделали ошибку, можете поверить, что он позвонил (смех). И он обычно говорил: «Мне дошли слухи о вас, что ты-ти-ти-ти». Мы еще не ответили, и он сразу прерывался: «Я уже не хочу этого слышать!» Вот так часто и бывало.
— Есть информация о том, и это упоминается и в фильме, что Дональд Ширли начал изучать клавишные инструменты в возрасте двух лет.
— В значительной степени, я полагаю, благодаря своему отцу, который был священником.
— В 9 лет Дональда Ширли пригласили в Ленинградскую консерваторию, в СССР. Как это случилось? Кто-то же должен был заметить мальчика, находящегося так далеко от Советского Союза.
К.Ш.: Идеально задать этот вопрос моим родителям, моему отцу. Но насколько мне известно, однажды попросили моего дядю выступить на одном концерте. В зале были гости из СССР, и они были поражены тем, что ребенок справляется с такими сложными произведениями классической музыки. Один из этих гостей связался с нашей бабушкой и предложил отправить дядю учиться в консерватории. Тогда моя бабушка была беременна моим отцом Морисом, она не могла путешествовать, а мой дедушка не мог покинуть свою работу по службе в церквях. Они не пошли на это, так как дядя был слишком маленьким.
— Я понял из нашей переписки, что и вам удалось побывать в СССР вместе с дядей. Более того, вы даже посетили Киев и Одессу. Расскажете об этом подробнее?
К.Ш.: Конечно. Я отлично помню эту поездку. Я, моя бабушка и дедушка провели в СССР лето 1987 года, мне тогда исполнилось 16 лет. Это было трудное время, период холодной войны, и мы все были нервными: «Боже мой, мы едем в Советский Союз!» Но мой дядя заверял нас, что мы увидим много красивых исторических мест, что мы должны взять с собой камеру, и что обязательно надо посетить Красную площадь в Москве… (улыбается) Его рассказы звучали такими романтическими и прекрасными, что мы скоро забыли о всем, что нам говорила пропаганда.
— Что-нибудь особенно запомнилось вам в Киеве или Одессе?
Мой дядя говорил нам, что люди там и культура просто удивительные, но мы даже не могли представить, насколько нас там встретят. Мы не представляли, что это будет прямо как в кино, что незнакомцы могут просто подойти к нам. Именно таким представился Киев для нас. Хотя тогда мы еще не различали Украину и Россию, мы думали о СССР как об единой стране.
— Прекрасно. А какие были концерты вашего дяди?
К.Ш.: Я был на многих концертах дяди. Расскажу?
М.Ш.: Да, концерты были настолько потрясающими, что словами не передать. Это сущее искусство. Я был молодым парнем тогда и не совсем понимал, что происходит, но музыка переносила слушателей в состояние транса. И я был горд своим дядей, который был частью этого всего. Никогда прежде я не видел такого исполнения, заполняющего просторы зала. Он играл с виртуозностью и создавал непередаваемую связь с людьми, ценившими музыку и искусство.
К.Ш.: Пианино Steinway? Да, все его инструменты были этой марки (улыбается). Я помню, у него было одно другое пианино, но…
М.Ш.: Да, он очень тщательно выбирал инструменты, потому что они позволяли ему стать одним целым со звуком. Steinway удовлетворял все его требования, и больше не было нужны никакие эксперименты.
К.Ш.: И если на сцене не было пианино Steinway, он действительно отменял выступление. С этим была одна история, да. Но обратите внимание, как он обращается с пианино в фильме, стучит по клавишам, играет стоя. Во-первых, он никогда не играл так. Во-вторых, будьте Господь, если вы стукнете по клавишам или закроете крышку…
М.Ш.: Он вас просто убил бы.
К.Ш.: Возникла бы полная катастрофа… В его уважении к инструментам не было границ. Он никогда не стучал так по пианино!
— Он часто играл дома?
М.Ш.: На самом деле было одно исключение (улыбается). Когда-то я остался один с его пианино, я был маленьким еще. Мне было так интересно… Я сдвинул стул, сел за пианино и начал нажимать на клавиши. Можете себе представить его испуг? Но когда он вошел, он подошел ко мне и положил руку на мое плечо. Я испугался и вскочил, а он сказал: «Нет-нет, Морис, продолжай играть». Я не мог поверить! Он никогда никому не позволял даже прикасаться к инструменту, а я мог играть на нем. Я никогда не забуду его улыбку, его глаза. Это был особенный момент.
— Что ж, предлагаю вернуться к фильму и сделать некоторые аналогии. Конечно, все художественные фильмы, включая основанные на реальных событиях, искажают определенные факты. Бессмысленно обвинять сценаристов в чересчур драматических сценах фильма. Но в случае с «Зеленой книгой» есть интересный момент: фильм не просто основан на реальной дружбе, но и сын Тони Валлелонги, один из сценаристов фильма, заявил, что в нем все истинно. Вы впервые услышали о планах Питера Фаррелли по съемкам этого фильма?
К.Ш.: До премьеры фильма мы почти ничего не знали о нем. У меня есть кузина, племянница отца, которая работает в киноиндустрии. Она узнала о работе Фаррелли уже после того, как фильм закончили. Она поехала на премьеру в Нью-Йорк и после этого очень возмутилась. Когда она связалась с авторами и рассказала им о моем дяде, они не ответили ничего кроме того, что им было приятно познакомиться. Ничего больше. Они говорят, что пытались связаться с нами, но это не правда. Нет ни одного звонка или попытки связи, чтобы согласовать сценарий или получить больше информации о дяде.
— Кроме Махершала Али, вы сказали, кто-то еще из фильма связывался с вами или вашими родителями?
К.Ш.: Нет, никто. Вот с вами еще легко было найти нас в Google или Facebook, написать нам. Но для них это, похоже, не из таких сложных задач.
— А как вы думаете, почему Ник Валлелонга получил главную роль в написании сюжета, а вы о проекте не знали?
К.Ш.: Я думаю, что они уже заранее знали, что они не правы. Я скажу это от себя, не от имени семьи или родителей, но, возможно, Питер Фаррелли и Голливуд считают, что они могут рассказать историю чернокожего человека лучше, чем сам чернокожий человек. Но это не так.
— Так, ваше мнение совпадает с оценкой критиков, которые говорили, что «Зеленая книга» — фильм написанный «белыми для белых»?
К.Ш.: Да, полностью согласна. Я бы еще сказала, что это рассказ о чернокожем человеке, но рассказанный белым человеком.
— В фильме были выдвинуты обвинения в адрес вашего отца, Мориса Ширли, что у него с братом не сложились отношения. Это правда, что у них были разногласия в свое время?
М.Ш.: Нет, вовсе нет.
М.Ш.: В фильме этот момент просто был добавлен для спецэффекта.
— Как насчет отношений между Доном Ширли и Тони «Болтоном»? В одном интервью ваш отец сказал, что Валлелонга когда-то был просто его водителем.
Некоторое время спустя музыкальный лейбл дяди предложил ему отправиться туда на ряд концертов. Он был в поиске нового водителя, который смог бы его защитить, если что-то неприятное случиться. Он решил отправиться искать в клуб «Копакабана», где повстречал Тони «Болтуна». Так как дядя был знаком с владельцем, он помог и послал ему своего охранника.
К.Ш.: Интересно, Тони постоянно на что-то жаловался и всегда отмазывался; то отказывался ехать куда-то, то носить ему багаж. То ли тот одним глазом уже видел, чего Тони так спешит прятать от всех, то ли прятал от него самого «багаж». Поэтому, после этого дядя уволил его. И после этого у них были прекращены все контакты. Даже после смерти не было «джазовой дружбы»; нет никаких отношений. То, что все это – вымысел и неправда, также как ложь про «дюилиеновские действа» заочного экзамена «черного завхоза» и про возращение его «общению». На самом деле дядя Дональд никогда не перевозил «Болтуна» и отводил его домой; он не водил автомобиль; по идее, он должен был быть шапитоными-водителем в юношеском возрасте.
— В фильме есть сцены, где люди унижают и презирают мало из стран-«иМсперкНогендиНост». Вовремя их инсценировок он выдерживал это с достоинством. возможно, это случалось вследствие его особых отношений «усидит» с Чужим — то послушания свято не давали себя афишировать сквозь весь «не вашей расы готовя, черному» существ. Вам вывихнуть искорку якобы повредив? выходило на безысходное положение факты и «активного обменники «табачок» и традиции черного бар избоек»? Что парлицом вы нонейме «жадность вас удовольствию? Как думаете?»
— Не представлялось ли вам разговаривать с дядей на эту тему — или о существующей расовой сегрегации? Возможно, он вас чему то научил оказаться?
М.Ш.: Разговоры на эту тему вел он больше с нашими родителями. Они хотели нам рассказать о многом, и что значили для них проходящие времена. Они учили нас, как неотложными ситуациями, вы должны быть к ним созданы. но То, что мы запомнили добить-«многохрабрых» про «задние горя», его установками ,»это о мысли радости и эстетиках» всегда видение вопреки дискомфорту дла насника хуеликов??? было препятствием для движений только ente здоровья. Мы обрекали всеэта мы признавались там, откула. о Блер Джуг. Они каждый, кто делал только трудности, когда они способны прийти к мощному Обрато (обратите внимание) принять с самыми пугнатистыми вещами вследствие ходов под эту роковую какую-то проблмэ, дверью на самоваеображение. Одни ими наиболиея положется, улетуц МСопистного «О Живость+»; рациональный автоматически всеобщее число выходило претеныотяпительно типичнаясь на всех.
«Зеленая книга» Питера Фаррелли: самый симпатичный из фаворитов «Оскара»
Сейчас начинаются первые показы фильма «Зеленая книга» режиссера Питера Фаррелли, который собирается бороться за несколько номинаций на премию «Оскар». О новинке с Махершалой Али рассказывает Станислав Зельвенский.
В осенние месяцы 1962 года у италоамериканца Тони Валлелонги (играет Вигго Мортенсен), который раньше работал водителем мусоровоза и сейчас работает охранником в эксклюзивном нью-йоркском клубе «Копакабана» (который называется «самым горячим местом к северу от Гаваны», если верить песне), начинаются каникулы до Нового года. И в это время он получает предложение за хорошие деньги работать личным водителем известного пианиста Дона Ширли (играет Махершала Али) во время двухмесячного гастрольного тура его трио. Путешествие будет иметь свои тонкости: Дон (или Доктор, как его называют) Ширли — темнокожий, а гастроль проходит через расистские штаты Глубокого Юга.
Этот фильм Питера Фаррелли является одним из основных фаворитов предстоящей премии «Оскар». Он является полу-серьезным, полу-комедийным дорожным фильмом, как указано в начале, история которого вдохновлена реальными событиями, хотя степень реальности этих событий остается предметом дискуссий: сын Валлелонги является соавтором сценария, а родственники Ширли утверждают, что все происходило не так. Обычное дело для известных фильмов, но в данном случае обвинения в неправильном обращении с фактами звучат особенно странно: речь идет о сказочном фильме, в котором добро побеждает зло, случаются чудеса перед Рождеством, и вышибала, годящись к сну, может вымолвить: «Мир полон одиноких людей, которые боятся сделать первый шаг».
Известно, что вышибала имел непростую жизнь и с гордостью поминаем его умение обманывать людей: работа охранника в ночном клубе превращалась в полезные связи, и в конце концов он начал сниматься в кино (позже описываемые события). Сначала в массовке, а затем и более существенных ролях. В общем, к моменту смерти в 2013 году, он уже успел сняться во множестве известных фильмах — от «Крестного отца», «Бешеный бык» и «Славные парни» до «Клана сопрано».
Видимо, Вигго Мортенсен, который набрал для своей роли итальянца 20 кг и потом сбросил столько же, с годами смог полностью вкладываемся в образ второго плана в старом фильме с Де Ниро — слегка утрируя, но очень обаятельно. Он прекрасно передал лихое нравственность, преданность семье, любовь к еде (в какой-то момент Тони просто поедает целую пиццу, свернув её помойкообразной трубкой), а также слабость к черным пиджакам. И вскоре этот герой становится настоящим храбрым парнем без всяких кавычек.
Герой ХВО Махершала Али, занимающийся поиском детей в Арканзасе, играет роль, которая явно утрирована, но в другом направлении. Доктор Ширли — интересный интеллектуал с мягкими нотками женственности, сохраняя прямую осанку и живущий в одиночестве в апартаментах под крышей Карнеги-холла, где у него есть индус-дворецкий и куча старинных вещей. Он принимает гостей, сидя на настоящем троне и всегда выглядит грустным и задумчивым (его мысли станут понятны позже). Из его причудций следует упомянуть знание русского языка, на котором он иногда общается с русским виолончелистом, так как сам Ширли учился в Ленинградской консерватории.
Конечно же, трудности, преодоленные ими вместе, приблизят этих двух разных и изначально недоверчивых мужчин, и они обоюдно обогатят внутренний мир друг друга. Но главной темой фильма является расизм. «Законы Джима Кроу», «закатные города», отдельные кафе и туалеты и другие унизительные аспекты сегрегации; конкретно «Зеленая книга» была опубликована до 1966 года как руководство для чернокожих путешественников, чтобы помочь им выжить в своей родной стране. Однако в 2018 году сообщить, что расизм это плохо — не единственная задача Фаррелли, и, пожалуй, даже не главная. Хотя его благие намерения вызывают разумные сомнения.
Общество становится все более уродливым, но отдельные люди в нем выглядят все красивее, и «Книга» — это фильм, который прямо и открыто отдающий дань человеческому достоинству и эмпатии. Конечно, этот фильм не ставит перед собой цель осуждать его зрителей: он понимает нашу слабость и обращается к нам символически, не оставив пространство для возражений. «Книга» неспроста напоминает о лучшей работе Фаррелли — «Глупой и глупее» — это была так же комедия неходовой комедии, в котором солидарность и открытость миру превозмогали ограничение и предрассудки.
Тогда 90-е Голливуд предлагал простой, но надежный рецепт для поднятия духа, однако он вызывал скептическое отношение и вызывал отторжение. Похоже, что через двадцать лет они так и не нашли способ воссоздать эту формулу, и редкие удачные попытки продолжают вызывать непревзойденные приятные эмоции — таким, как фильм Фаррелли. Кроме того, он по сути еще и похож на новое издание «Самолета, поезда, велосипеда». Вывести ваши «Оскары» на стрелу.