спектакль с игорем скляром похороните меня за плинтусом
Спектакль «Похороните меня за плинтусом»
Описание
Продолжительность: 2 часа 30 минут
COVID-free. На все спектакли с 28 октября 2021 допускаются зрители с паспортом и соответствующим QR-кодом (свидетельствующем либо о прививке от коронавируса, либо переболевшим им в последние 6 месяцев, либо отрицательным ПЦР-тестом, сданным не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия).
COVID-FREE. Внимание! Посещение мероприятия возможно только при предъявлении на входе действующего цифрового сертификата (QR-кода), оформленного в соответствии с указом Мэра Москвы от 8 июня 2020 г №68-УМ, (в том числе при наличии отрицательного ПЦР-теста, сделанного не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия) и документа, удостоверяющего личность.
Марк Розовский о спектакле «Похороните меня за плинтусом» в театре «У Никитских ворот»:
«Павел Санаев написал веселую и печальную книгу о детстве, которая сразу стала бестселлером. Миллионные тиражи, фильмы… Восторг читателей – наших и зарубежных.
Жизнь детей в среде, где нравственные устои размыты, превращается в пытку, и то, что мы называем счастливым детством, оказывается неисполнимой мечтой. Лишенный материнства мальчик – объект неистовой бабушкиной любви – живет на перекрестке понятных, но совершенно истребительных интересов и чувств, да так, что все участники этой простой истории становятся жертвами друг друга. Нам жаль всех, однако прежде будем на стороне маленького ребенка, живущего на положении заложника. Никто не хочет уступать и эта взаимная глухота ведет к безумию и страшным страданиям всех участников конфликта.
Главное качество санаевской прозы – потрясающая узнаваемость правды быта, переходящая в поэтику, юмор и лиризм живых человеческих взаимоотношений и дающая серьезнейшие основания для размышлений о так недостающей всем деликатности в вопросах воспитания»
Организатор: ГБУК Московский театр «У Никитских ворот»
Спектакль «Похороните меня за плинтусом» — отзывы
Описание
Продолжительность: 2 часа 30 минут
COVID-free. На все спектакли с 28 октября 2021 допускаются зрители с паспортом и соответствующим QR-кодом (свидетельствующем либо о прививке от коронавируса, либо переболевшим им в последние 6 месяцев, либо отрицательным ПЦР-тестом, сданным не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия).
COVID-FREE. Внимание! Посещение мероприятия возможно только при предъявлении на входе действующего цифрового сертификата (QR-кода), оформленного в соответствии с указом Мэра Москвы от 8 июня 2020 г №68-УМ, (в том числе при наличии отрицательного ПЦР-теста, сделанного не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия) и документа, удостоверяющего личность.
Марк Розовский о спектакле «Похороните меня за плинтусом» в театре «У Никитских ворот»:
«Павел Санаев написал веселую и печальную книгу о детстве, которая сразу стала бестселлером. Миллионные тиражи, фильмы… Восторг читателей – наших и зарубежных.
Жизнь детей в среде, где нравственные устои размыты, превращается в пытку, и то, что мы называем счастливым детством, оказывается неисполнимой мечтой. Лишенный материнства мальчик – объект неистовой бабушкиной любви – живет на перекрестке понятных, но совершенно истребительных интересов и чувств, да так, что все участники этой простой истории становятся жертвами друг друга. Нам жаль всех, однако прежде будем на стороне маленького ребенка, живущего на положении заложника. Никто не хочет уступать и эта взаимная глухота ведет к безумию и страшным страданиям всех участников конфликта.
Главное качество санаевской прозы – потрясающая узнаваемость правды быта, переходящая в поэтику, юмор и лиризм живых человеческих взаимоотношений и дающая серьезнейшие основания для размышлений о так недостающей всем деликатности в вопросах воспитания»
Организатор: ГБУК Московский театр «У Никитских ворот»
Все отзывы о спектакле Похороните меня за плинтусом
Постановка Театр-фестиваль «Балтийский дом»
Рецензия «Афиши» на спектакль
На аэродромной величины сцене «Балтийского дома» сделали прямоугольную выгородку, которую художники Петр Окунев и Ольга Шаишмелашвили обставили советской мебелью. В ключевые моменты диваны, столы и стулья взмывают вверх на штанкетах и покачиваются, грозя зашибить артистов. А артистов жалко, артисты хорошие. Эра Зиганшина (бабушка) и Роман Громадский (дедушка) блистали на этой сцене еще в славные времена режиссера Геннадия Опоркова, на Людмилу Моторную (мама) широкая публика обратила внимание после фильма «Время жатвы», Владимир Баранов (дядя Толя) — верный соратник режиссера Анатолия Праудина и ведущий актер его Экспериментальной сцены. Но козырь проекта — народный любимец Игорь Скляр, к его пятидесятилетнему юбилею и приурочена премьера. Режиссер Игорь Коняев, кажется, намерен патентовать новый жанр «киндер-бенефиса». Было дело, Юрий Стоянов в спектакле Коняева надевал младенческий слюнявчик, Скляру повезло перевоплотиться в младшеклассника Сашу, а перечисленные выше мамки-няньки — это его семья…
В основе инсценировки автобиографические записки Павла Санаева, пасынка Ролана Быкова (именно Быков — вполне прозрачный прототип «дяди Толи»). Записки, на мой вкус, довольно пакостные, рассчитанные на любителей чужого грязного белья. Посвящены они в основном деспотичной бабушке, замучившей ребенка своей душной и бессмысленной опекой, но по ходу сюжета достается и прочим домочадцам. Жанр «желтого мемуара» — отнюдь не новость, а вот его трансляция на театральной сцене — открытие Коняева и «Балтийского дома».
На этом все интересное заканчивается. Не обремененная богатством фабулы повесть растягивается на четыре с лишним часа вязкого театрального действа: ощущение — будто тебе бесконечно рассказывают один и тот же анекдот. Скляру нечего играть, кроме животной младенческой трусости. Мальчик боится злобной бабки и скалится раболепной улыбочкой. Зиганшина тянет спектакль на себе, и не без блеска, но ее профессиональное обаяние вконец историю обессмысливает. От такой хоть и весьма стервозной, но артистичной бабушки ребенка, по идее, за уши не оттянешь. Тем паче что прочие персонажи по причине скудости режиссуры вышли совсем картонными, одноклеточными. Вместо того чтобы терзать внука, Зиганшина большую часть времени возлежит на оттоманке, что твоя Шехеразада. Она не торопится пощупать, не вспотел ли мальчик и нет ли у него температуры. Может, и к лучшему: и так-то сцена, в которой бабушка чмокает пятидесятилетнего «внучка» в шейку, вызывает в зале нездоровое хихиканье. Скучно не только зрителям, но и актерам, при удобном случае они выходят из ролей и развлекаются исполнением нехитрых капустных реприз. После них финал спектакля выглядит неожиданно зловещим. Бабушка, стоя рядом с трубой мусоропровода (видимо, символизирующей экзистенциальные бездны), сыплет проклятия и разве что не плюет на испуганно нахохлившуюся публику. Что бы это значило, гадать некогда — надо успеть на метро.
Лучшие отзывы о спектакле «Похороните меня за плинтусом»
кто-ниб видел Крючкову в фильме?
БЕЗ ФОКУСОВ И ЭКЗЕРСИСОВ
Все отзывы о спектакле Похороните меня за плинтусом
Постановка У Никитских ворот
Лучшие отзывы о спектакле «Похороните меня за плинтусом»
Приятный спектакль. Упор сделан на комедийную сторону происходящего, а не на чернушную, и это мне очень понравилось. Не шедевр, конечно, но довольно неплохо, хорошо, что не чернуха.
Два отделения спектакля очень разные. Первая с бОльшим упором в комедийность, тогда, как вторая часть несомненно трагедия. Вторая часть получилась ощутимо сильнее первой, местами запредельно мощно. Достаточно сказать, что когда артисты вышли на финальный поклон, то было видно, что «бабушку» и «мать» реально потрясывает от полного вживания в образы своих героев. Ей богу, это сильно!
Спасибо за спектакль, особенно за последние пол часа!
Книга Санаева произвела на меня колоссальное впечатление, поэтому от постановки Марка Розовского я заранее ожидала очень многого. Возможно поэтому спектакль мне показался провальным.
Весь сюжет книги выстроен на, скажем так, непростом характере бабушки главного героя. Уберите этот персонаж и все рухнет. Так и случилось. Бабушка из монстра стала добродушной городской сумасшедшей, что совершенно не вязалось с событиями пьесы. Возможно это был режиссерских ход, но я его не поняла и не оценила.
Вопросы были и к актерскому составу. На мой взгляд, режиссер, который берет на себя ответственность ставить на сцене произведения такого рода, должен быть уверен, что в его труппе есть актер. который вытянет все действие на себе. Галина Борисова местами не доигрывала, Александр Чернявский местами переигрывал, а Наталья Баронина в одной из самых драматичных по замыслу режиссера сцен откровенно еле сдерживала смех и отворачивалась, чтобы это скрыть. Доходило до того, что актеры путали текст и заговаривались.
На поклоне весь состав был несколько мрачен. Не доволен результатом был, казалось, и сам Марк Розовский, присутствовавший в зале. Справедливости ради стоит отметить, что часть аудитории представляли школьники 8-9 класса, которым, впрочем, все понравилось.
Странный спектакль. Читайте книгу, смотрите одноименный фильм. Пьют и едят очень правдоподобно и смачно- все что запомнилось от игры актеров. Не посоветую.
Для меня идеальным было бы «смешение» книги, фильма и спектакля в одно. Книга передает картину наиболее полно, раскрывает перед нами чувства и мысли 8-милетнего Саши Савельева.
Спектакль поставлен иначе. Уже выросший Саша (Александр Чернявский) пишет сценарий фильма о своем детстве, и вновь перевоплощается в маленького мальчика, причем это кажется совершенно естественным. Бабушка, сыгранная Галиной Борисовой, совсем не показалась мне пугающей. Она почти не кричит, часто ласкова с Сашей, целует его, и даже знаменитое «чтоб ты сдох, урод!» произносит, целуя внука. Тем не менее, очевидно, что это женщина со сломанной психикой, неизвестно, чего ждать от нее в следующий момент: поцелуя или истерики, и это страшно. Но женщина все равно вызывает сочувствие: нереализованные мечты, жизнь в ненавистном городе, война, потеря первенца, сумасшедший дом…. Можно ли ее винить, что она нашла в слабом, больном внуке отдушину? Где проходит грань между любовью и болезненной одержимостью?
Точно так же нельзя винить и ее мужа Сенечку (Александр Лукаш) за то, что он всеми силами старается уйти из дома: то на рыбалку, то в гости, то в Дом кино. У старика нет друзей, кроме алкоголика Леши (Юрий Шайхисламов), зрители его почти забыли, а жена пилит целыми днями. Но свою Нину Антоновну он все равно любит, «сросся» с ней за долгие годы, и не может ее бросить, пусть она и доводит его до мыслей о самоубийстве.
В такой нездоровой атмосфере и растет Саша: хилый, болезненный мальчик. По его собственным словам, редкие встречи с мамой (Наталья Денисова) – это «праздник», а бабушка – это «жизнь». Мама и бабушка делят ребенка, и никто не хочет уступить. Несмотря на то, что мама любит и понимает сына, нельзя отрицать, что должные заботу и лечение получает он у бабушки. Она знает внука не хуже любого врача и предугадывает все его болезни. А натирание яблок на терке каждый день? А выбирание из рыбы мельчайших костей? А поездки через весь город к редчайшим специалистам?
Оля, Сашина мама, променяла сына, по бабушкиным словам, на «карлика-кровопийцу», пьющего художника Толика (Денис Сарайкин) из Сочи. Толик, в начале спектакля несерьезный, ненадежный, злоупотребляющий водкой, к концу превращается в мудрого мужчину, который вполне готов морально жениться на Оле, усыновить Сашу и сглаживать семейные конфликты, о чем свидетельствует его письмо дедушке Саши.
Оля тоже «вырастает», становясь из легкомысленной, ветреной женщины настоящей матерью. Может быть, она не знает, на что у Саши аллергия или когда ему пить гомеопатию, но она обязательно узнает, и сделает для сына все.
В этой истории нет правых и виноватых. Самой проникновенная сцена спектакля – финальный монолог бабушки под Олиной дверью. В нем она полностью раскрывается. И каковы же ее финальные слова? «Будьте вы……» Прокляты? Или счастливы? О бабушке, сыгранной Галиной Борисовой, однозначно судить сложно.
Конечно, есть истории не менее страшные, а есть и гораздо страшнее. Но немногие решаются вынести их на свет как автобиографию, особенно когда речь идет об известных людях. Спасибо большое Павлу Санаеву, Марку Розовскому и всем артистам театра «У Никитских ворот» за то, что доносят до масс весь ужас семейных конфликтов и то, что страдают от них прежде всего дети.
В зале было много молодежи, и на многих сценах зал смеялся. Действительно, иногда было смешно, но это горький смех. Потому что таких отношений в семье быть не должно, это очень страшно и, надеюсь, все сидящие в зале это понимают.
«Похороните меня за плинтусом… у мамы»: фоторепортаж «Афиши Нового Калининграда.Ru»
Игорю Коняеву, режиссёру питерского театра-фестиваля «Балтийский дом», уже приходилось сталкиваться со сценариями, воплощенными на киноэкране. Как, например, в случае с постановкой «Изображая жертву». Тогда ему вместе с актёрами прекрасно удалось превзойти фильм по эмоциональности и напряжённости. Это справедливо можно отнести и к спектаклю, который в минувший четверг был представлен калининградцам.
Перенести короткую, но пронзительную историю на сцену, не утратив ключевых моментов, оказалось не так легко, спектакль длится более трёх часов. Но на протяжении всего времени ни разу не возникает мысль: «Когда это закончится?» Спектакль смотрится на одном дыхании.
Все мы были детьми, росли в квартирах, обставленных советской мебелью, бабушки застилали полы в прихожей газетами, складывали банки с дефицитными консервами и конфеты отдельно от остальных продуктов, звонил на всю квартиру пронзительным треском дисковый телефон, а в комнате у взрослых стоял большой шкаф, где было много интересного и непонятного. Практически в каждой семье были конфликты. Так уж устроен человек, что интереснее всего ему наблюдать за тем, что знакомо и близко, а, тем более, если это связано с детством.
| «Похороните меня за плинтусом» Театр-фестиваль «Балтийский дом». Это история о трудном детстве. Мир ребенка школьного возраста, замученного взаимоотношениями родственников. Череда трагических эпизодов, в которых предстают хорошо узнаваемые приметы советской жизни, ведет к воссоединению родных сердец. В главных ролях: народные артисты России Эра Зиганшина и Роман Громадский, заслуженный артист России Игорь Скляр и Леонид Михайловский. Продолжительность спектакля: 3 часа 15 минут. |
Дедушкину партию исполняет Роман Громадский. Сам персонаж является весьма декоративным, создающим общее настроение спектакля. Кроме него на сцене во втором акте появляется мама восьмилетнего Саши актриса Людмила Моторная. В фильме «Похороните меня за плинтусом» актриса Мария Шукшина исполняет достаточно плоскую роль несчастной безвольной женщины, которой ребёнок, собственно, и не нужен. Моторная целостнее предаёт образ беспомощной, запуганной родными, но любящей матери. Честно говоря, вначале она вызывает раздражение. После реалистичных сцен из бытовой жизни, сцена её появления какая-то искусственно лёгкая и жизнерадостная, как и игра самой актрисы. Позже, когда с её героиней случаются приступы истерики и эмоциональные срывы, отношение к Моторной уже меняется.
Решения режиссёра по поводу смены пространства на сцене идеально гармоничны и легки. Действо происходит вокруг внушительного мусоропровода, который сам является полноправным героем спектакля. Он находится сначала на кухне квартиры стариков, у которых живёт Саша (да, во многих квартирах было такое негигиеничное решение). Мальчик боится его. Мусоропровод, в который во время спектакля с впечатляющим грохотом пропадают предметы, является символом небытия, той гранью, где всё, что было здесь и сейчас становится недоступно, и никогда более не вернётся. За мусоропроводом виднеется входная дверь. В конце спектакля это уже не квартира, это настоящая лестничная площадка типовой многоэтажки, где бабушка, в исполнении актрисы Эры Зиганшиной, играет финальную, и, пожалуй, самую сильную сцену спектакля. Проклиная всех, она замирает у этого портала в небытие, гаснет свет, и голосом Игоря Скляра произносятся финальные строчки, после которых у зрителей наступает чувство прощения к этой измучивший всех истеричной женщине: «Падал снег… Мы хоронили бабушку».
В этот момент зал взрывается аплодисментами, утирая украдкой слёзы и шмыгая носом, взрослые мужчины и женщины 15 минут аплодируют стоя.
Текст – Александра Марченко, фото – Станислав Ломакин для «Нового Калининграда.Ru».
Нашли ошибку? Cообщить об ошибке можно, выделив ее и нажав Ctrl+Enter