назови меня своим именем кадры со съемок

«Кино, снятое по правилам, убивает всякую фантазию». Интервью с режиссером «Назови меня своим именем» Лукой Гуаданьино

Вы сами часто смотрите сериалы?

Я сериалы вообще не смотрю, за исключением классики, например, «Твин Пикса» Дэвида Линча. Правда, мне очень понравился недавний сериал Микаэлы Коэл «Я могу уничтожить тебя». Его я посмотрел от начала до конца. На ознакомление с другими телепроектами уделяю не больше десяти минут.

Теперь понятно, почему «Мы те, кто мы есть» очень мало похож на сериал. Телевизионные серии обычно экономят экранное время, а у вас оно растянуто. Вместо действия мы долго наблюдаем, как главный герой бродит по военной зоне и слушает музыку

Сначала были планы показать этот проект на большом экране как восьмичасовой фильм. Поэтому я ни на секунду не относился к нему как к сериалу. Я также далек от привычного метода постановки, когда эпизоды создают несколько режиссеров. Здесь все было под моим контролем. Я не снимал серии хронологически, что обычно делается на телевидении. Вы правы, когда говорите, что у сериалов имеется определенная структура, согласно которой выстраивается действие. Но меня общепринятые каноны не интересует. Кино, снятое по правилам, убивает всякую фантазию. Мне не нравится, когда зритель приступает к просмотру с определенными ожиданиями, и в конце концов их удовлетворяют. Если так снимать кино, то мне лучше отказаться от профессии режиссера. Мне больше по вкусу удивлять и тревожить зрителя, играть с его ожиданиями, выталкивать его из зоны комфорта, ведь только так человек сможет задуматься, открыть для себя что-то новое, двигаться дальше.

Мне не нравится, когда зритель приступает к просмотру с определенными ожиданиями и в конце концов их удовлетворяют.

В центре сюжета сериала — 14-летний Фрейзер и его приятельница Кейтлин. Уже не в первый раз вы имеете дело с подростками, а также темой поиска идентичности. Хорошо ли вы понимаете современную молодежь или опираетесь во время съемок на опыт собственной молодости?

До съемок этого сериала я вообще никакого понятия не имел о миллениалах (на самом деле, герои сериала — представители поколения Z, «зумеры» — Forbes Life). Они же вообще считали меня безнадежно отсталым дедом. Когда мои молодые актеры увидели, каким древним телефоном я пользуюсь, они спросили меня, как я вообще живу в этом мире. Прошло время, мы сблизились, ребята объясняли мне свои взгляды на жизнь, а я им свои. Я все пытался им растолковать, как опасна зависимость от гаджетов. Не думаю, что они меня поняли. Все же, мы прекрасно поладили.

Но, погодите, почему вы считаете, что я снял сериал о подростках? Скорее, в сериале идет речь о двух семьях и их окружении. В одной семье у парня две матери, в другой — отец-афроамериканец и мать беженка из Нигерии. Мне нравится играть с идентичностями, ставить героев на проверку. Вначале может показаться, что у всех этих людей нет ничего общего, кроме того, что они живут в странном обособленном мирке, на военной базе США в Италии, и чувствуют себя при этом так, словно Америку никогда не покидали. Но это не так.

Но не будете же вы спорить, что большую часть времени камера фокусируется на подростках? Чем они вам так интересны?

Самое интересное в подростках то, что в их жизни еще ничего не определено, все находится в движении, они сами пребывают в состоянии постоянной мутации, как физически, так и умственно. Им нужно как-то общаться с внешним миром, который их совсем не принимает, где взрослые, которые забыли, что сами были молоды, а сверстники находятся в такой же ситуации и заняты лишь собой. Мне всегда была интересна субъективность юношеского мировоззрения.

Как думаете, отличается ли сегодняшняя молодежь от той, среди которой прошла ваша юность?

Думаю, что процессы развития, через которые проходят молодые люди на пути к взрослению — одни и те же во все времена. Когда я вспоминаю свою молодость, например, как моя сестра в 16 лет решила побрить себе голову, я не вижу в этом большой разницы от того, что делают подростки сегодня. Конечно, общество меняется, как и его ценности и мораль. Но процесс обретения личности всегда универсален.

В сериале довольно много наготы, неприкрытой сексуальности. Мне сразу вспомнились такие сериалы, как «Половое воспитание» или «Нормальные люди». Вы случайно не черпали из них свое вдохновение?

Нет, с самого начала я близко работал со своими актерами, к которым всегда отношусь с большим уважением. Ребят я попросил сказать мне, если они почувствуют малейший дискомфорт во время съемок подобных сцен. Но в итоге, в какой-то момент мне самому стало неудобно, а молодежь же преспокойно обнажалась перед камерой и чувствовала себя превосходно. Я снова почувствовал себя древним стариком.

Я обожаю моду, эту высшую форму декадентства, когда производится товар, в котором совершенно нет необходимости.

За последние несколько месяцев вы завершили несколько новых проектов. На Венецианском кинофестивале показали две ваши работы — документальный фильм про модного дизайнера Сальваторе Феррагамо и короткометражку, которую вы сняли во время карантина. Кроме того известно, что вы планируете ремейк картины «Лицо со шрамом», а также фильм о голливудском сутенере Скотти Бауэрсе. Когда успеваете работать над всем одновременно?

Для кинематографистов — обычное дело, создавать сразу несколько проектов. В какой-то момент один из них начинает требовать больше внимания, тогда ты доводишь его до полной реализации, затем приступаешь к другому. В этом нет ничего особенного. В Венеции состоялась премьера моего фильма «Сальваторе Феррагамо — сапожник снов». Феррагамо родом с юга Италии, как и я, но это не единственное, что нас связывает. Я обожаю моду, эту высшую форму декадентства, когда производится товар, в котором совершенно нет никакой необходимости. У моды мне нравится ее вечный поиск формы. Но фильм я снял, потому что был очарован личностью Феррагамо. Этот человек обладал невероятной и редкой одержимостью, он был всегда уверен, что все его мечты воплотятся. Так и произошло. Разве это не гениально?

Короткометражку «Цветы, цветы, цветы» вы сняли в мае, сразу после отмены карантина. Как вы пережили этот период? Как считаете, какие изменения нам следует ожидать в будущем?

Карантин продолжался в Италии до середины мая, а я отправился на Сицилию 4 мая. Нас было всего двое, и я снимал на телефон. Поэтому все правила — маски, дезинфекция, дистанция — были соблюдены.

До вспышки коронавируса в Италии я все еще монтировал свой сериал, а потом работал над другими проектами, в том числе о Сальваторе. Поэтому перерыва в работе у меня не было. В мае, увы, я потерял своего отца. А затем мне еще пришлось расстаться со своим партнером, с которым я провел 11 лет вместе. Этой весной я выходил на улицу, в опустевшее пространство города и чувствовал, как его пустота гармонирует с моей собственной. Как видите, я остался жил. Не знаю, как. Я также не знаю, что нас всех ожидает в будущем.

Думаю, съемки фильмов станут очень дорогими, хотя это и раньше было большой роскошью. Верю, что людям в конце концов удастся «приручить» коронавирус, и что со временем все наладиться. Человечество всегда были обладало способностью к адаптации и выживанию. Что касается меня, в следующем году я снова приступлю к съемкам. А пока мне нужен отдых. Я достаточно сделал за последние месяцы.

Вы сразу можете отказаться от мысли о «продолжении». Потому что продолжения не будет.

Когда я смотрела финал картины «Назови меня своим именем», у меня возникло предчувствие, что Элио и Оливер встретятся снова. Вы тогда уже об этом знали?

Да, я знал, хотя финал и предполагает, что герои расстаются навсегда. Но так думает Элио, собираясь попрощаться со всем, что произошло между ним и его другом. Я же хотел оставить концовку открытой. В книге (одноименный роман Андре Асимана, по которому снят фильм. В 2019-м вышло продолжение «Нади меня» – Forbes Life) речь идет о течении времени, об этом я также упоминаю с своем фильме, но моя идея времени — несколько иная. В моем пространстве есть место для всех, для отца Миранды, для Мишеля, для нового любовника Элио и для Сами. В романе многим из этих персонажей кажется, что они достигли конца жизни и не имеют права на большее. Один из моих любимейших персонажей — отец Миранды. Мне нравится, как он считает, что жизнь не заканчивается смертью, что вашей жизнью продолжают жить ваш ребенок или любимый человек. Поэтому наши мечты не умирают вместе с нами, а остаются в следующем поколении.

Итак, с нетерпением ждем продолжения фильма «Назови меня своим именем» — вы же уже подтвердили, что займете кресло режиссера, а Тимоти Шаламе и Арми Хаммер снова сыграют своих героев.

Вы сразу можете отказаться от мысли о «продолжении». Потому что продолжения не будет. Как бы мне ни нравились мои персонажи и как бы мне самому не было любопытно, чем они сейчас занимаются, я не люблю возвращаться к одной и той же истории. Мой новый фильм будет чем-то похож на картину Франсуа Трюффо «Четыреста ударов» с главным героем Антуаном Дуанелем. Трюффо снял несколько картин про этого героя, но все они никакого отношения к сиквелам не имели. Прежними останутся лишь герои и их исполнители.

Источник

«Зови меня своим именем»: из чего сделан лучший фильм 2017 года

В основе ленты — одноименная книга Андре Асимана

Это сейчас роман «Зови меня своим именем» — неотъемлемая часть литературного гей-канона, текст, вокруг которого существует вполне независимый от фильма клуб поклонников. Когда 2007 году писатель и прустовед Андре Асиман начал сочинять историю первой любви начитанного подростка Элио, он с трудом представлял, в каком направлении будет двигаться действие: книга сложилась как бы сама собой — всего за три с половиной месяца.

На структурном уровне это монолог уже взрослого героя, вспоминающего шесть пылких недель в 1983-м, которые он, 17 лет от роду, провел на семейной вилле «где-то в Северной Италии» в компании Оливера, 24-летнего ассистента его отца-археолога. На эмоциональном — исповедь горячего сердца, цепкая, впрочем, к весьма конкретным подробностям незабываемого, один-раз-в-жизни романа: запахам, цветам, движениям, словам — особенно словам.

Поначалу Асиман не думал, что «Имени» вообще требуется экранизация («В книге так много внутренних переживаний, что не было смысла делать из этого фильм», — замечал он в одном из интервью), но сейчас не упускает случая похвалить отдельные режиссерские решения и актерскую игру. По его мнению, Лука Гуаданьино очень деликатно — как и в оригинале — подошел к сексуальным сценам, а исполнители главных ролей Тимоти Шаламе и Арми Хаммер добились на экране удивительного правдоподобия. Что до отклонений от первоисточника, то они тоже пришлись Асиману по вкусу: он говорил, что финал картины мощнее, чем концовка романа, в которой автор не смог так решительно расстаться со своими героями и свел их снова 15 и 20 лет спустя.

Это квир-кино, на которое стоит сводить родителей

Если, конечно, считать «Зови меня своим именем» квир-кино из-за характера изображенных в нем отношений. Подобно «Жизни Адель», фильм Гуаданьино отказывается «экзотизировать» однополую страсть, придавать ей диковинный статус. Как и «Лунный свет», он больше про лирику, чем про физику секса, про поиск адекватного языка, которым можно рассказать другому о себе и своих чувствах. Это гимн человеческой отзывчивости, умению сформулировать самое главное, не впадая в пошлость или патетику. Поэтому, вероятно, здесь нет злодея — скажем, общественного мнения, встающего на пути героинь «Кэрол», — и только деспотичный отец Оливера на мгновение возникает на заднем плане, так и не материализовавшись во сколько-нибудь реальную угрозу.

Зато есть покровители — родители Элио, которые благоволят поискам сына. Сказывается, безусловно, и дух открытости и космополитизма, царящий в этом доме (герои свободно переходят с английского на французский или итальянский), и род занятий отца-профессора. Искатель древностей и знаток античности, он лучше всех на экране понимает про бренность души и тела — и ближе к развязке выдает об этом монолог большой красоты и мощи. В другом, менее искусном фильме сцена их разговора с Элио могла бы выглядеть натужным резонерством — так мораль подверстывается к непосредственному опыту, — но тут этот эпизод не кажется чужеродным: на протяжении картины очень умело поддерживается баланс между чувственным и интеллектуальным, интонацией и сообщением, зыбким и зримым.

У Луки Гуаданьино хорошие шансы на «Оскар»

Отсутствие у режиссера персональной номинации на «Золотой глобус» не должно никого сбивать с толку: его там — и, очевидно, по самым популистским соображениям — замещает Ридли Скотт, в рекордные сроки (и за огромные деньги) заменивший опального Кевина Спейси на благонадежного Кристофера Пламмера. Едва ли этот расклад повторится на «Оскаре», более «стрессоустойчивой», что ли, премии, которая скорее обратит всеобщее внимание на европейского режиссера — как было с Ханеке и его «Любовью» в 2013-м. И можно больше не переживать за ремейк «Суспирии», намеченный на следующий год: такой — сдюжит.

22-летний Тимоти Шаламе — открытие киносезона

Фильм одинаково щедр по отношению ко всем своим звездам. Арми Хаммер играет не только молодого бога, идущего по жизни с нахальным «бывай», но и трогательного влюбленного, который боится ранить близкого человека. Майкла Стулбарга после «Серьезного человека» на главные роли не зовут, и он нашел свой тихий гений в теньке, на втором плане — будь то в «Стиве Джобсе», «Фарго» или здесь, с бородой и набором слайдов с античными статуями. Но главный прорыв совершил, конечно, Тимоти Шаламе, уже засветившийся в нескольких больших проектах (калибра сериальной «Родины» и нолановского «Интерстеллара») — и наконец получивший в свое распоряжение объемного, в 4DX, персонажа.

Это абсолютное попадание: романный Элио приобретает узнаваемые повадки, индивидуальную пластику и манеру выражаться. Гуаданьино рассказывал, насколько ответственно Шаламе подошел к съемкам: он лично проверил, может ли живой человек воспроизвести сцену с персиком из книги (может). Другой и, вероятно, решающий для общего восприятия фильма актерский тур-де-форс явлен в финале, где титры бегут прямо по его залитому слезами лицу; не оторваться. В этом премиальном цикле Шаламе вряд ли сможет одолеть мастодонта Дэниэла Дэй-Льюиса, объявившего об уходе из кино после «Призрачной нити», или — комическая альтернатива — Джеймса Франко с его «Горе-творцом», но, как принято говорить в таких случаях, запомните эту фамилию. Скоро ее можно будет увидеть в «Леди Берд» Греты Гервиг, которая наверняка поборется с «Зови меня своим именем» за главный «Оскар», и у нового Вуди Аллена.

Специально для фильма Суфьян Стивенс записал две новые песни

С музыкой у Гуаданьино не было проблем, даже когда не получалось все остальное, но тут на одном саундтреке сложилась какая-то запредельная концентрация талантов. С одной стороны, дискотека 1980-х — в первую очередь, Джорджо Мородер с его неотвязной «Lady, Lady» и щемящая «Love My Way» The Psychedelic Furs. С другой — композиции Рюити Сакамото и вообще все «классические» позиции, фортепианная капель, которая никак не может разразиться настоящим дождем: неслучайно Элио сопровождает мотив незрелости, недовыраженности, вечного становления.

Наконец, новые (посчитаем еще ремикс его композиции «Futile Devices») вещи Стивенса, узнаваемые, как всегда, с первого гитарного перебора. Недоброжелатели скажут, что эти песни (одна называется «Загадка любви») — слишком незамысловатая музыкальная рифма к душевному состоянию главного героя, поклонники — что это идеальное воплощение тех же эмоций средствами другого медиа. Правы, сказать по совести, и те, и другие, но отчего тогда в конце, под «Visions of Gideon», так щемит в горле.

Продолжение «Зови меня своим именем» может выйти в 2020 году

Кто сказал, что вселенные бывают только в комиксах? У Гуаданьино грандиозные планы: в одном интервью он сказал, что мечтает сделать пять фильмов про Элио и Оливера, в другом, которое все и цитируют, что только сел за второй, но хочет выпустить его уже в 2020-м. Среди идей — использовать одну не вошедшую в прокатную версию сцену в качестве флешбека, перенести действие на семь лет вперед, чтобы актеры более-менее сравнялись со своими биологическими возрастами, и показать мир 1990 года, с крахом коммунизма, войной в Ираке и началом эры Берлускони. Отчасти это напоминает линклейтеровскую трилогию про Джесси и Селин, которые натыкаются друг на друга раз в десятилетие, чем-то — «Отрочество» того же автора, где историческое время было намечено пунктиром. Гуаданьино и сам озабочен выстраиванием престижной генеалогии и приводит в пример постоянного персонажа Трюффо Антуана Дуанеля, сыгранного Жаном-Пьером Лео.

Шаламе и Хаммер уже заявили, что совсем не против вернуться к своим образам, но при условии, что у фильма не сменится режиссер. А вот сценарист картины Джеймс Айвори, которому в этом году исполнилось 89, от участия в продолжениях отказался: «Если он [Гуаданьино] хочет что-то сделать, если Андре Асиман хочет что-то написать, отлично. Но я не знаю, как они найдут сорокалетнего Тимми!» — до того он привязался к этой истории и команде.

Источник

Сценарист «Назови меня своим именем»: Шайя ЛаБаф мог сыграть в фильме вместо Арми Хаммера

Американский актер Шайя ЛаБаф успешно прошел пробы на одну из центральных ролей в фильме «Назови меня своим именем». Он должен был сыграть Оливера, но потерял роль из‑за скандала с FKA Twigs. Об этом рассказал сценарист Джеймс Айвори в интервью GQ.

Он признался, что изначально не представлял ЛаБафа в этой роли, но был поражен кинопробами актера. Айвори назвал их «сенсационными». Не менее впечатлен работой ЛаБафа остался и режиссер картины Лука Гуаданьино.

По словам Айвори, звезда «Трансформеров» прилетел на пробы в Нью-Йорк и прочитал там диалог вместе с Тимоте Шаламе. «Они создали очень убедительную и привлекательную пару», — добавил сценарист.

«Но позже Шайю отклонили. Он привлек негативное внимание. Он подрался со своей девушкой, где‑то сопротивлялся полиции, когда его пытались успокоить. И Лука не стал звонить ни ему, ни его агенту», — заявил Айвори.

Он отметил, что написал ЛаБафу электронное письмо, в котором хотел успокоить актера, что роль все же останется за ним. Но затем Гуаданьино предпочел кандидатуру Арми Хаммера «и никогда больше не говорил с или о Шайе».

О своей работе над «Назови меня своим именем» Айвори рассказал в книге мемуаров. В ней он рассказал, что его лишили должности сорежиссера фильма без какого‑либо уведомления. «Мне так и не сказали, почему от меня отказались», — посетовал он.

Сценарист подчеркнул, что понимает, как неловко бывает режиссерам работать вместе на одной площадке. «Мне было не так уж и важно», — признается он в книге.

Источник

Подробности работы над сиквелом “Назови меня своим именем”: режиссер обещает несколько продолжений и рассказывает, с чего может начаться вторая часть

Успех драмы “Назови меня своим именем” был очевиден: сильный сценарий и режиссерская работа, идеально подобранные актеры, кассовые сборы и похвала критиков. Постановщик картины Лука Гуаданьино признается, что много раз обдумывал вопрос, как выпустить сразу несколько продолжений номинанта на звание лучшей картины 2018 года. Какой истории главных персонажей мы можем ожидать от долгожданного сиквела и когда состоится его премьера?

Непростая история

Напомним, действие драмы “Назови меня своим именем” происходит в Италии в начале 1980 годов, вращаясь вокруг 17-летнего парня. Элио (Тимоти Шаламе) формирует отношения со старшим учеником своего отца Оливером (Арми Хаммер).

История, разворачивающаяся в течение лета, показывает, с какой неуверенностью Элио и Оливер склеивают узы доверия, помогающие Элио сформировать очень личное, интимное пробуждение. Шаламе демонстрирует чувственную игру, а Хаммер запоминается как его осторожный, мягкий наставник. С окончанием летнего сезона история двух персонажей заканчивается – один вынужден уехать, а второй не находит себе места от обреченного расставания.

Воссоединение возможно

Недавно режиссер Лука Гуаданьино обсуждал возможность вернуться к сиквелу. Он назвал персонажей “фантастическими”, и ему интересно предположить, какое развитие могла получить их дальнейшая история. Последние сорок страниц оригинальной книги рассказывают о двадцати годах жизни Оливера и Элио: “Я подумал, что, может быть, это не вопрос продолжения, а вопрос хроники всех последующих событий в этой большой истории. Полагаю, видеть героев, взрослеющих в телах Хаммера и Шаламе, будет довольно интересным. Сиквелы, конечно, не являются чем-то новым в мире популярных ром-комов или драм. Тем не менее, редко можно увидеть достойный “Оскара” фильм типа “Назови меня своим именем”, получивший продолжение. Гораздо реже такие фильмы получают сиквелы годами позже, что дает зрителям возможность увидеть персонажей в значительно более зрелом возрасте”.

“Назови меня своим именем” был встречен в значительной степени теплыми приемами от критиков и зрителей. Как показал успех фильма, возвращаться к персонажам спустя годы и пытаться воссоздать магию первого фильма очень сложно. Если Гуаданьино справится с целой серией продолжений об Элио и Оливера, это будет невероятным достижением.

Но прежде чем он сможет анонсировать выход сиквела, режиссер должен закончить другие проекты. В частности, он готовит к эфиру мини-сериал “Мы те, кто мы есть”.

Первые сцены, вдохновленные классикой

Но, кажется, в голове Гуаданьино уже созрел план для первых эпизодов сиквела. Продолжение станет следующей главой в жизни Элио и Оливера. Постановщик планирует, что начало второго фильма будет отражать финальные эпизоды первой части. “Назови меня своим именем” закончился слезами Элио, который смотрел в камин. Мы оставили его там, но сейчас он будет плакать, глядя финал одного из лучших фильмов восьмидесятых, шедевра Поль Веккиали “Анкор”. Это абсолютно гармонично соответствует характеру: Элио любит кино Поля Веккиали, потому что он такой же меланхолик.

Выпущенный в 1988 году, “Анкор” показывает семьянина, который признает свою нетрадиционную ориентацию и решает покинуть жену, испытывая чувства к другому мужчине. Фильм имеет особое значение в отношении “Назови меня своим именем”, поскольку наша картина закончилась тем, что Оливер позвонил Элио с сообщением, что он собирается жениться на женщине.

Социальный посыл

Стоит отметить, что продолжение “Назови меня своим именем” еще не было официально объявлено, но актеры, похоже, с энтузиазмом готовы продолжить историю. Автор литературного оригинала Андре Асиман сообщил, что он работает над следующими частями романа, хотя это, вероятно, произойдет гораздо позже, чем выход сиквела, учитывая, что книга заканчивается на пятнадцать лет позже, чем фильм.

Ранее Лука Гуаданьино говорил, что сиквел поднимет тему СПИДа и что отсылка к “Анкору” может стать возможностью поднять эту проблему, поскольку в картине Веккиали участвует персонаж с этим заболеванием. “Назови меня своим именем” использовал музыку и философию в качестве средства передачи истории, поэтому для сиквела было бы естественно использовать “Анкор” в качестве зеркала для отношений Элио и Оливера.

Новая история о повзрослевших героях

По задумке, литературное продолжение воссоединит читателей с Элио и его семьей и выйдет за пределы Италии. Как было анонсировано выше, действие развивается несколькими годами позже, когда отец Элио путешествует из Флоренции в Рим, чтобы навестить своего сына, который теперь является одаренным пианистом.

Но его планы меняются после случайной встречи в поезде с красивой молодой женщиной, которая должна изменить его жизнь. Элио переезжает в Париж, где у него вот-вот завяжутся отношения, в то время как Оливер, ныне профессор, живущий с семьей, намеревается отправиться через Атлантику, где, в США, в конце концов, старые приятели должны встретиться.

Продолжение оригинального романа вышло в 2019 году под названием “Найди меня”. Можно предположить, что сюжет сделает прыжок во времени, чтобы напомнить читателям, что случилось в конце первой истории, и даст ответы на главные вопросы. Читатели могли также оценить обложку книги с красочной обстановкой Рима, что подтверждает факт, какое значение для сюжета имеет Италия.

Любимые персонажи навсегда

В интервью создатель “Назови меня своим именем” Андре Асиман признался, что Элио и Оливер были с ним с тех пор, как он написал роман, и никогда не покидали его. Для него они олицетворяли любовь, которую они разделяли, и которая повлияла на его жизнь: «Я влюбился в них, влюбился в их любовь и никогда не переставал думать о них. Я бы никогда не узнал так много и не был бы так взволнован “молодой любовью”, пока не проснулся однажды утром и не начал писать “Найди меня”».

Сценаристом второй части фильма станет сам писатель. В настоящий момент он занимается финальной редактурой готового материала. Андре Асиман допустил, что сюжет будет отличаться от романа, и возможно, охватит такие события, как изучение последствий падения Берлинской стены и ряда социальных проблем. Станет ли сиквел от этого глубже, или зрители бы предпочли видеть больше все той же романтики? Определенно, автор сохранит такие вещи, как честность и преданность, любовь и горе, которые присутствовали в первом романе.

Чуточку терпения

Лука Гуаданьино пообещал, что как только закончит текущие проекты, сразу же вернется к работе над сиквелом, пока “зрители не остыли от этой истории”. Он не намеревается отдавать режиссерское кресло куда бы то ни было, а также полностью готов взять на себя все продюсерские обязанности. Значит ли это, что Гуаданьино уже предвидит успех, который может и должен повторить славу первой части “Назови меня своим именем”? Несомненно.

Источник