Что такое шейповая анимация

Noveo

Adobe After Effects и основы анимации: освоено!

В начале года отдел дизайна Noveo практически полным составом прошел онлайн-курс по Adobe After Effects и основам анимации. Senior Designer и Team Lead отдела дизайна Зарина рассказывает (и показывает), чему мы научились на курсе.

Как и любой курс по инструменту, мы начали с основ, интерфейса программы и основных принципов анимации.

Принципы анимации

Всего их 12, сформулировали их аниматоры студии «Дисней». Не все эти принципы могут понадобиться в анимации интерфейсов или иллюстраций, но многие из них все еще актуальны, и их использование может значительно улучшить создаваемый ролик или анимацию.

Один из главных принципов — смягчение начала и завершения движения (Spacing). При движении большинству объектов в нашем мире нужно время, чтобы набрать скорость и остановиться, поэтому движение лучше выглядит, когда оно не равномерное, а ускоряется в начале и замедляется в конце.

Принцип сжатия и растяжения создает иллюзию веса и эластичности формы. Например, прыгающий мяч будет сжиматься, ударяясь о землю.

Принцип дуги говорит о том, что в природе все объекты движутся по параболическим траекториям, поэтому нужно использовать этот принцип для достижения эффекта естественности движений.

Первым боевым заданием была анимация мячика. Простое на первый взгляд задание — заанимировать падение резинового мяча — обернулось серьезным испытанием нервов и наблюдательности. Чтобы мяч падал, “как в жизни”, нужно точно знать, как меняется его скорость, когда он ударяется о поверхность и отскакивает. Пришлось проверить графики затухающих колебаний и позапускать физический мячик вживую.

Шейповая анимация

Следующей была тема шейповых слоев. Несмотря на возможность создавать шейпы в After Effects, иллюстраторы предпочитают делать это в более гибких и мощных инструментах, таких как Adobe Illustrator или Adobe Photoshop. Импорт из этих программ позволяет сохранить некоторые свойства шейповых слоев (градиенты и прозрачность не сохраняются) и информацию о точках (их координаты) и продолжить работать с ними в After Effects, добавляя анимацию. Например, изменить форму векторного слоя можно, передвинув точки, а After Effects достроит плавное изменение формы в промежуточных кадрах. Для закрепления навыков мы взяли несложную иллюстрацию, подготовили в Adobe Illustrator слои, необходимые для анимации, и после экспорта добавили движения некоторым объектам:

В результате статичная картинка ожила.

Анимация текста и кинетическая типографика

Еще одна интересная и очень востребованная тема курса — анимация текста. Для этого в программе After Effects есть много мощных инструментов, таких как анимация линии, к которой привязан текст, различные эффекты появления и исчезания знаков, слов и строк, рандомизация букв, 3D-эффекты и прочие. Все эти эффекты могут быть скомпонованы между собой, что дает практически бесконечное число манипуляций с текстом. Но чтобы создать крутой и интересный ролик, одних инструментов недостаточно. Тут нужно и придумать идею, и создать уравновешенную композицию, и выстроить кадры так, чтобы удержать внимание зрителя.

Отдельная тема — 3D-текст. Сейчас этот эффект стал очень популярен, и его можно увидеть во многих рекламных роликах и анимированных постерах. Тут на помощь приходит 3D-редактор Cinema 4D, в котором создается форма и натягивается текстура. Сама анимация выполняется в специальном плагине для After Effects.

Создание титров

Тема создания титров — это тоже часть большого раздела по анимации текстов. С этой задачей нам приходится сталкиваться регулярно, когда мы делаем видеовакансии и ролики про нашу компанию. В основном это титры вступления и low third, те самые, в которых пишут имя и фамилию. В создании титров активно применяются принципы анимации студии «Дисней», о которых упоминалось выше. А еще нужно медитативно перебирать разные варианты значений (ну или выставить их сразу, если опыта хватает), чтобы добиться нужной плавности появления, движения и исчезания элементов.

Анимация при помощи Puppet position pin tool

Часто, чтобы заанимировать несложные движения персонажей, применяется анимация при помощи Puppet pin tool. В ключевых точках расставляются пины, которые, как булавки, фиксируют части изображения. И передвигая эти булавки, можно заставить двигаться фигуру персонажа. Манипулировать этими пинами не всегда легкая задача, поэтому их привязывают к Null objects и анимируют параметры Position и Rotation нулевого объекта. Чтобы заанимировать, например, движение руки персонажа, необходимо сначала привязать части руки друг к другу и саму руку к телу. Тогда при повороте руки в локте остальная часть руки с кистью повернется следом. Кроме движения персонажей этот прием можно применять для оживления листвы, кустов или деревьев.

Анимация при помощи плагина Joysticks’n’Sliders

Для ускорения анимации мимики персонажа часто используют платные плагины, такие как Joysticks’n’Sliders. Чтобы с его помощью создать движение лица и эмоции персонажа, необходимо сначала зафиксировать нулевое положение всех деталей лица. Например, формы и положения глаз, рта, бровей и волос. Следующие шаги — это прописывание крайних состояний анимации лица. И тут нужно изменить положение и форму деталей персонажа так, чтобы они соответствовали этим крайним состояниям. Например, при повороте головы нос нужно сдвинуть и изменить его форму, чтобы он был в профиль, сдвинуть глаза и брови, изменить форму прически. И проделать эту процедуру для всех ключевых кадров анимации. Когда крайние положения для всех элементов прописаны, можно запускать анализ в плагине. Проанализировав все данные, плагин создает контроллер, так называемый Joystick, привязанный к элементам лица. При перемещении этого джойстика плагин анализирует возможные промежуточные положения элементов, и становится возможным записать плавную анимацию любых перемещений в пределах наших крайних положений.

Трекинг камеры

Трекинг камеры — это прием, который активно используют в рекламных роликах и спецэффектах. Суть в том, чтобы вписать искусственно созданную анимацию в реально отснятый на камеру ролик. Для этого нужно отследить движение одной или нескольких точек на исходном видео. Пользователь находит наиболее контрастные места на видео, устанавливает туда маркер, и программа отслеживает перемещение этого набора пикселей и строит путь его перемещения. Впоследствии по этому пути можно пустить любой объект, такой как выноска с текстом или титры.

Кроме того, если отслеживание сделано по 4 точкам, можно вписать другой заанимированный объект в границы этих точек. Именно таким способом мы сделали к 1 апреля шуточное видео про дорожные знаки, которые немного сошли с ума.

Паралакс

Паралакс — это направление в спецэффектах, которое недавно вошло в моду. Его используют в рекламе и web-дизайне, но особенно оно востребовано в рекламе картинных галерей и всевозможных выставок. Ведь с его помощью можно оживить знакомые произведения искусства и привлечь таким образом новых зрителей. Чтобы добиться эффекта паралакса, нужно разделить объекты выбранного изображения, вынести их на отдельные слои. Затем нужно дорисовать недостающие части изображения, ведь там, где мы вырезали объект из фона, образовалась дыра, она должна быть заполнена (обычно это делают методом копирования соседних участков). Затем изображению придают плановость, разнося объекты на разное расстояние по оси Z (в глубину). Последнее действие — оживление, то есть создание анимации отдельных объектов. При этом можно добавить движение камеры сквозь пространство картины. Это создает иллюзию погружения в мир, созданный художником.

Анимация интерфейсов

Эта тема нас интересовала, пожалуй, больше всех, так как с ней мы сталкиваемся в процессе своей профессиональной деятельности. Чтобы создавать презентации возможных анимаций интерфейсов, прежде всего надо быть знакомым с концепцией Google Material design, ведь там подробно описано, как должны вести себя элементы интерфейсов. Средствами Adobe After Effects можно показать, какие микровзаимодействия, переходы и анимации могут быть применены в приложении, как это повлияет на общее восприятие приложения. Чтобы оживить приложение, нужно в первую очередь подготовить файл с элементами интерфейса в Adobe Illustrator, затем импортировать его со всеми необходимыми слоями в программу After Effect и там настроить переходы и анимации средствами программы. Обычно анимируются такие параметры, как opacity, position и scale. С их помощью можно показать, как разворачиваются и открываются элементы, как приложение реагирует на взаимодействие с пользователем, как происходит переход между экранами и многое другое.

Еще одним заданием было вписать заанимированный интерфейс в фото или видео. Для этого нам опять пришлось обратиться к трекингу, цветокоррекции и инструментам деформации.

Итак, на этом суперинтересном и полезном курсе мы освоили множество мощных инструментов, узнали принципы моушен-графики и анимации, выполнили много сложных, но интересных заданий и уже вовсю применяем полученные знания в нашей повседневной работе!

Анимации выполнены дизайнерами Noveo Зариной и Людмилой.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Источник

Потрясающая шейповая анимация в After Effects.

В этом уроке мы научимся создавать потрясающую шейповую анимацию, которая не оставит вас равнодушными!

По заданным фильтрам ничего не найдено

Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.

Комментарии 57

Всем привет. Подскажите как закрепить скрипт на панеле инструментов? Спасибо!

О каком именно скрипте речь?

этот проект работает на cs4

До чего же чудный урок.

Большое спасибо, Михаил! Большое спасибо Videosmile за удобно организованные и содержательные уроки. Изучать After Effects очень приятно, а с вашей помощью получается быстрее и понятнее.

Всё бы замечательно, вот только приплямкивания автора после каждого предложения очень раздражают (((

Спасибо. По больше бы таких уроков.

Большое спасибо за данный урок, все понятно, интересно и поучительно!

Здравствуйте почему урок качается проблематично??скорость в начале высокая а потом постепенно падает до 0 и скачивание останавливается.

Проблемы с сервисом, попробуйте вручную через savefrom.net

спасибо, все понял сам

У меня к вам вопрос, можно ли наложить шейповую графику на видео? и как это сделать? буду очень благодарен.

Наконец прошел этот урок. Это же ШЕДЕВРАЛЬНО. Большое спасибо автору и всей команде VideoSmile от меня 🙂

3:24 В уроке при активации Easy Ease, график получается параболический по умолчанию (в аналогичном уроке «Шейповая анимация смартфона в After Effects» также). У меня же он в виде интеграла. Как это исправить? Блогодарю за помощь.

a kak skachat adobe effect cs6 besplatno.skajite pojalusta

В уроке «Новые функции After Effects CC.» процесс установки разбирается подробно.

ребят экспрешен в текстовом докуиенте в архиве проекта(скачайте проект)

у меня почему не работает этот экспрешн, постоянно выкидывает такое окно. Может кто знает в чем дело?

Скиньте ссылку пожайлуста или напишите скрип гармоничных колебаний, негде найти не могу. Спасибо.

Очень понравилось: просто и доходчиво объяснили!

Заанимировать слои с буквами (примерно 55 минута видео) можно более быстрым способом:

Ребята, спасибо за ваши уроки! Прям то, что мне надо было и вышло в самый раз 🙂

Спасибо, классный урок. Все получилось от начала до самого конца,

А как скачиваются уроки? У меня паршивый интернет. Смотреть невозможно.

Спасибо, прекрасный урок.

Задам наверное нубский вопрос)) но все таки, в этом уроке Михаил очистил память кеша клавишами Ctrl+Alt+Del (на нумпаде), а у меня вызывается диспетчер задач этим сочетанием клавиш, и кеш приходится чистить вручную. это можно как решить? может где-то в горячих клавишах автера переставить сочетание клавиш?

Классный урок, спасибо создателю за труды. позновательно!

Переход по внешней ссылке

VideoSmile не несёт ответственности за безопасность за пределами нашего сообщества.

Будьте осторожны и внимательны.

1″ > Вы можете выбрать до <> вариантов. Голос будет распределён равномерно между всеми выбранными.

Создать опрос

Название опроса

Ответ <<(index + 1)>> Удалить ответ

Сортировка:

Опрос

По вашему запросу ничего не найдено

Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.

Источник

Виды 2D моушн-дизайна

Мы в студии Effectno любим и делаем анимацию и моушн-дизайн. И кажется, что все дизайнеры вокруг так же увлечены анимацией, как и мы. Но часто среди непосвящённых в профессию людей встречаем мнение, что это сложно, и дизайнеру без многолетнего изучения 3D никогда не сделать анимационный проект. Попробуем в статье побороть этот миф.

Знакомство с анимацией проще начать с 2D и уже впоследствии переходить к 3D анимации, потому что порог входа в первом случае ниже. Для создания 2D чаще используется After Effects, который по интерфейсу похож на Photoshop или Illustrator, а незнание отдельных функций софта не так критично, как в 3D.

В этой статье расскажем о видах анимации, доступной базе, о софте, сложности освоения, плюсах, минусах и актуальности направлений.

Это самый простой тип анимации, собирается из послойных иллюстраций. Иллюстрация для шейповых роликов подготавливается в Illustrator, разбивается на слои, так, чтобы двигать отдельные слои, анимируя их.

Раньше этот тип анимации назывался перекладной анимацией (или перекладкой). Так, к примеру, сделан South Park. Интересно, что первые серии мультсериала сделаны на основе съёмки бумажных слоев, и уже впоследствии они стали создаваться цифровым способом. Чем детальнее иллюстрация разбита на части, тем более сложную анимацию можно сделать. Слои переносятся в After Effects, где уже каждый слой двигается самостоятельно. Или же, в случае, например, с персонажами, слои сцепляются друг с другом (ручки и ножки с туловищем и так далее) и двигаются как система.

Хороший пример шейповой анимации — ролик Mobile Team. Здесь технически несложная, но качественная и аккуратная анимация, сделанная на основе движения слоёв.

Софт: Illustrator и After Effects.

Что важно знать и уметь: качественно продуманные переходы, продуманная композиция. Также на итоговый результат сильно влияет работа иллюстратора.

Сложность освоения: одно из самых доступных в освоении направлений, для подобного уровня роликов будет достаточно месяца-двух изучения After Effects. Первый осмысленный результат можно получить уже через неделю.

Актуальность: направление проходит пик популярности, но по-прежнему найдёт клиента.

Что делать, если есть неудовлетворённость шейповой анимацией? Идти дальше, к истокам, к классике, к рисованной анимации.

В этом типе анимации каждый рисунок создаётся с нуля или почти с нуля, перерисовываясь кадр от кадра.

Рисованную анимацию можно разделить на два направления: просто рисованная анимация и тотальная анимация. В первом случае часть рисунка пытаются сохранить (например, если персонаж передвигается по фону, фон в каждом кадре не нужно перерисовывать, достаточно его просто двигать как слой). Тотальная анимация — это вызов для аниматора. Здесь каждый кадр специально перерисовывается с нуля. Тем самым кадр получается максимально живой, но и вложение в такой проект — значительно большее.

За счёт большего репертуара — такая анимация дороже шейповой. В реальности применяют комбинированное решение, пытаются максимально переиспользовать фазы.

Софт: Toonboom, Adobe Animate и Moho. Их несложно изучить, если уже работаете в After Effects.

Что важно знать и уметь: нужно достаточно долго учиться рисовать. Здесь уже нужно уметь не просто двигать готовые слои, а делать серию рисунков так, чтобы они жили в движении. Отыгрывать двухмерного персонажа.

Сложность освоения: если хотите развиваться в этом направлении — закладывайте год.

Актуальность: сейчас растёт интерес к рисованной покадровой анимации, потому что внезапно это стало жутко трендовым и ценным.

С рисованной анимацией всё вроде ясно. Много свободного времени на освоение и талант художника. Есть ли что-то, более простое в освоении и приближенное к реальным задачам, например к продуктовой рекламе? Да, Stopmotion.

Это фиксация анимации на реальную камеру. То есть, с помощью фотоаппарата или телефона делается кадр предмета, потом он чуть двигается, снова делается кадр и так далее. Эта серия кадров потом ставится друг за другом, и возникает движение.

В кино, до появления компьютеров, именно таким образом анимировали роботов. Например, в Star Wars шагоходы, космические корабли анимировались таким образом: создавались игрушки-миниатюры для покадровой съёмки.

Вот ещё один пример использования stopmotion — ролики для ЦУМа.

Софт: Dragon Motion. Он позволяет снимать на фотоаппарат, без дополнительных программ. С помощью программы можно контролировать процесс съемки на компьютере: подключить к нему камеру, видеть предыдущий-следующий кадр. Это полезно, так как дизайнер в режиме реального времени видит, как нужно подвинуть модель, что поправить. Софт даже умеет управлять светом: зажигать, тушить, менять цвет. Разве что пока не научился сам двигать фигурки. Чтобы собрать анимацию — отлично подойдёт After Effects. Для бытового применения stopmotion — есть много программ на телефон (например, Stop Motion Studio, Life Lapse Stop Motion Maker, Clayframes).

Сложность освоения: для профессионального stopmotion потребуется просторная студия. Потому что даже для съёмки небольшого объекта нужен длинный предметный стол, много света. И аренда самого оборудования стоит недёшево. Но чтобы учиться — вполне будет достаточно куска ватмана, двух настольных ламп (можно, конечно, снимать и при солнечном свете, но не советуем, потому что свет сильно меняется, и вы будете привязаны к внешнему освещению).

На Dragon Motion снимают профессиональное кино: Труп Невесты, Остров Собак, Франкенвини.

Стоит отметить, что, вне зависимости от того, какое направление вы для себя выбираете, важна база: понимание композиции, физики движений и того, как цвета работают друг с другом. И уже после того, как вы всё это освоили — дерзайте, пробуйте и ищите себя!

Источник

Потрясающая шейповая анимация при помощи выражения

В этом уроке мы будем рассматривать пример создания потрясающей шейповой анимации при помощи интересного выражения в After Effects.

Автор урока: Михаил Бычков

Автор иллюстрации: Александр Панков

По заданным фильтрам ничего не найдено

Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.

Комментарии 34

Хорошо излагаете, только долго, в основном. Можно было бы в урок длиной минут 40 уместить все. Но это так, придирки.

P.P.S Как же лень изучать скриптовый язык AE ради небольших анимаций Вот если бы был какой-нибудь небольшой гайд по его синтаксису и основным функциям, было бы супер. Так как слушать по сто раз про то, что такое переменная, константа, доступ по значению, ссылки, объекты, ООП и другие специфические вещи в сотый раз не хочется в роликах.

Гайд по скриптингу на офф сайте Адоб есть

Ребят, все хотят видеть что получат в итоге, не подготовленный зритель видит от начала и до конца убогие треугольники, вы профи, извините за критику, но желание развиваться подстегивает то что должно получиться в результате. Я не нашел этого ни в начале ни в конце, хотя видео мне нравится, я хочу его посмотреть, не пойму зачем.

что за хрень?? Вообще невозможно качать. Только ошибки.

В Chrome под Windows без проблем скачиваются и проект и урок.

давно не занимался программированием))),навеяло

возможно ли в условной переменной st1 слоя 2 сослаться на переменную t1 слоя 1

Вполне, используйте инструмент Pick Whip

помогите пожалуйста!) не пойму почему выдает ошибку((((

В первой строке экспрешена ошибка, попробуйте определить в чём

Первый раз у вас на сайте, спасибо за профессиональный подход и внимательность к деталям.

Прошу прощения, вопрос снимается )

Просто на сайте, который перепостил урок, наплодили ошибок. Добралась до исходника, теперь все работает!

Почему-то в комментариях не осуществляется разделение строк на абзацы 🙁 в окне набора текст моего предыдущего сообщения был более удобоварим для прочтения.

Добрый день! Не знаю, где задать вопрос, поэтому попробую здесь

в данный момент изучаю ваш курс «выражения в After Effects», и в качестве практического занятия решила попробовать повторить подобную анимацию

но при использовании указанного автором выражения

pos = thisComp.layer(«Null 1»).effect(«Shift»)(«Slider»);

Ваш проект Mac-овский, в Windows не открывается.

Боже, где ты всему этому научился?))

Ответил в гостевой.

Большое спасибо за очень полезные уроки

Спасибо за полезную информацию!

Только вот почему сбой загрузки этого ролика?. Я с телефона всё качал. А этот не получается??

Пробуйте другой браузер, на нашей стороне проблемы нет, к уроку есть доступ

Спасибо большое команде VideoSmile за подробные видео уроки. практически все уроки скачал. Приеду домой и обязательно начну тренироваться. С собой компа нет. Я в отпуске в Турции:)).

отличный и очень полезный урок

почему не скачиваеться проект?

Переход по внешней ссылке

VideoSmile не несёт ответственности за безопасность за пределами нашего сообщества.

Будьте осторожны и внимательны.

1″ > Вы можете выбрать до <> вариантов. Голос будет распределён равномерно между всеми выбранными.

Создать опрос

Название опроса

Ответ <<(index + 1)>> Удалить ответ

Сортировка:

Опрос

По вашему запросу ничего не найдено

Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.

Источник

Что нужно знать об анимации?

Сфера применения компьютерной анимации достаточная широкая. Анимация встречается как в мультипликации, так и кинокартинах, компьютерных играх и видеорекламе. Такое видео притягивает внимание зрителя за счет яркого, реалистичного изображения и подачи информации любой сложности в непринужденной, легкой, игровой форме.

Видео, которые мы создаем с помощью моушн-дизайна можно разделить на три категории:

Комбинированная графика используется, когда 2D- или 3D- графику необходимо совместить с реально отснятым видеорядом. Так компьютерная графика или анимация взаимодействуют с отснятыми объектами в кадре или сопровождают их, визуализируя информацию с помощью инфографики. Ярким примером можно считать Doodle анимацию. Эта техника рисования в кадре от руки, демонстрация процесса создания персонажей, предметов и действий. В нашем видео для Сбербанка » «>Жизнь клиента банка через 5 лет» мы использовали Doodle анимацию.

3. Шаг за шагом (сценарий и раскадровка)

Если как таковой раскадровкой принято считать набросок от руки, то при производстве анимационного видео чаще используется понятие «Storyboard» (сториборд, компьютерная раскадровка, анимационный сценарий) и steelshot (стилшот, это один кадр из сториборда).

Сториборд анимационного видео может быть полезен в следующих случаях:

Анимация в сочетании с инфографикой поможет грамотно расставить смысловые акценты, создать нужную атмосферу и передать большое количество информации (описание процесса, технологии, преимуществ, раскрытие проблемы и идеи). Каждый вид анимации способен привнести свои оригинальные особенности в ваше видео. А пока вы думаете, какая анимация вам ближе, ознакомьтесь с нашими 2D и 3D работами.

Источник